Cómo conseguir el mejor audio para tus vídeos
- Música Retro
- 24 Mar 2025
En lo que respecta al video, un audio excelente es crucial. Puede que tengas una obra maestra visual creativa, pero si no hay un audio atractivo que complemente la experiencia sensorial, es posible que no estés aprovechando al máximo todo ese esfuerzo. Entonces, ¿cómo lograr un audio que esté a la altura de tu metraje?
Hacerlo bien en la fuente
Un audio excelente se logra sacando lo mejor de la fuente, en lugar de intentar hacer ajustes en la posproducción (esto también aplica para capturar un video excelente, pero esa es otra historia). Esto depende de acertar en algunos aspectos cruciales, como la elección y la ubicación del micrófono.
Micrófonos
En primer lugar, es importante tener en cuenta que, en la mayoría de los casos, el audio de la cámara no tendrá la calidad suficiente, por lo que el uso de un micrófono es esencial. Existe una gran variedad de opciones de micrófonos, así que centrémonos en cuál es el mejor para video.
Al grabar video, la clave suele ser enfocarse en un elemento específico del encuadre, por lo que el audio debe reflejarlo. Para complementar esto, el audio del micrófono debe estar relativamente aislado para reflejar lo que hay en la imagen; esto sugiere un micrófono de cañón. Los micrófonos de cañón reciben su nombre por su capacidad de aislamiento.
Patrones polares
Los micrófonos de cañón reciben su nombre debido a su patrón polar, que describe la zona donde el micrófono detecta el sonido con mayor eficacia.
La mayoría de los micrófonos de cañón tienen un patrón polar supercardioide o hipercardioide, lo que significa que captan una gran proporción del sonido frente a la cápsula.
La característica que distingue a los micrófonos de cañón de otros micrófonos es su perfil largo y delgado, diseñado para separar el ruido ambiental del ruido directo mediante la diferenciación de las longitudes de onda.
Compra de micrófonos
Un aspecto a considerar al comprar un micrófono de cañón es la conexión. La mayoría de las cámaras DSLR tienen una entrada jack de 3,5 mm, por lo que es importante asegurarse de que el micrófono sea compatible en lugar de una conexión alternativa como XLR.
Algunos de los micrófonos más caros pueden tener una conexión XLR, en cuyo caso es posible que la cámara ya tenga la entrada correcta o, alternativamente, es relativamente fácil encontrar adaptadores de conexión o usar grabadoras portátiles de estado sólido y sincronizar el audio en postproducción.
Las mejores marcas a considerar al buscar micrófonos de cañón son Rode y Sennheiser, aunque también existen muchas otras excelentes opciones en el mercado.
Colocación del micrófono
El siguiente paso para obtener un audio de calidad es asegurarse de que el micrófono esté colocado en una posición adecuada en relación con la toma. La forma más sencilla de asegurar una ubicación adecuada es, si se usa un micrófono montado en la cámara, monitorear el audio y previsualizar el ángulo de la cámara.
Debes estar atento a cualquier ruido o vibración no deseado y asegurarte de que el audio deseado sea prominente, llegue a un volumen adecuado y no se distorsione. Si has optado por no usar un micrófono montado y, en su lugar, utilizas un método alternativo de colocación, se aplican las mismas reglas, excepto que debes dedicar más tiempo a asegurarte de que la ubicación del micrófono capture un audio que complemente lo que estás filmando y que siga grabando el audio más limpio posible.
Procesando el audio
Entonces tienes un audio limpio, pero ¿cómo lo mejoras para maximizar la calidad de la experiencia auditiva?
Correcciones menores
Empecemos por asegurarnos de lo básico. A veces, por muy preciso y meticuloso que haya sido al grabar, seguirá teniendo ruido no deseado. Esto suele manifestarse en forma de un zumbido o retumbar de bajo nivel, pero no se preocupe, hay una solución fácil: un filtro paso alto o HPF.
Usar un HPF simplemente eliminará cualquier frecuencia por debajo de un umbral de corte determinado, por ejemplo, 80 Hz. En la mayoría de los casos, esto solucionará el problema y podrá pasar a un procesamiento más preciso.
Sin embargo, si sigue teniendo problemas con el ruido o una frecuencia resonante, existen numerosos plugins de software, como la suite iZotope, que pueden ayudarle. Estas suites de plugins suelen incluir plugins para eliminar ruido, retumbar, recortar y ambiente.
Estos plugins analizarán su audio en busca de cualquier problema y, mediante la magia de algoritmos informáticos, lo eliminarán. Si el problema persiste, me temo que podrías tener que pasar horas y horas probando complementos para solucionarlo. Hay muchos tutoriales de YouTube que pueden ayudarte.
Procesamiento posterior
Una vez que tenga un audio que considere limpio y de calidad, puede empezar a considerar el procesamiento que lo mejorará. Esto puede implicar añadir compresión, reverberación, ecualización u otros tipos de procesamiento dinámico y de modulación.
Lamentablemente, no tendremos tiempo para profundizar en todos estos tipos de procesamiento, pero analicemos con más detalle cómo la compresión puede mejorar su audio.
Compresión
La idea básica de la compresión es tomar los picos y valles del audio y reducirlos para obtener un nivel de audio generalmente más equilibrado. Esto puede parecer muy básico, pero tiene la capacidad de transformar el audio en algo mucho más significativo.
La forma de abordar la compresión dependerá del tipo de audio. Por ejemplo, un audio basado en voz puede ser susceptible a una compresión intensa para que el habla suene mucho más prominente y directa a falta de una mejor expresión. Por otro lado, si el audio se basa más en música, conviene abordar la compresión con más cuidado para no afectar la dinámica de la interpretación.
La compresión funciona según una teoría de proporciones, según la cual la señal de entrada se reduce en una proporción determinada al alcanzar un umbral establecido. Por ejemplo, si se configura una compresión de 2:1, el compresor reduciría los picos y valles a la mitad una vez que el nivel de entrada de audio alcance el umbral.
¿Cómo beneficia esto a tu audio? Los compresores pueden ser muy eficaces para controlar los picos, así como para mover el audio de forma creativa en el espectro binaural, es decir, para que parezca más cercano o más lejano. Junto con la ecualización, la compresión es un excelente punto de partida para procesar el audio y lograr esa experiencia audiovisual completa que buscas.
La clave para lograr un buen audio, al igual que con un buen video, es la práctica. Prueba diferentes ubicaciones de micrófonos, diferentes micrófonos con diferentes patrones polares y luego procésalos con diferentes dinámicas y efectos. Con el tiempo, desarrollarás un flujo de trabajo que se adapte a ti y a tu estilo de trabajo.
Hacerlo bien en la fuente
Un audio excelente se logra sacando lo mejor de la fuente, en lugar de intentar hacer ajustes en la posproducción (esto también aplica para capturar un video excelente, pero esa es otra historia). Esto depende de acertar en algunos aspectos cruciales, como la elección y la ubicación del micrófono.
Micrófonos
En primer lugar, es importante tener en cuenta que, en la mayoría de los casos, el audio de la cámara no tendrá la calidad suficiente, por lo que el uso de un micrófono es esencial. Existe una gran variedad de opciones de micrófonos, así que centrémonos en cuál es el mejor para video.
Al grabar video, la clave suele ser enfocarse en un elemento específico del encuadre, por lo que el audio debe reflejarlo. Para complementar esto, el audio del micrófono debe estar relativamente aislado para reflejar lo que hay en la imagen; esto sugiere un micrófono de cañón. Los micrófonos de cañón reciben su nombre por su capacidad de aislamiento.
Patrones polares
Los micrófonos de cañón reciben su nombre debido a su patrón polar, que describe la zona donde el micrófono detecta el sonido con mayor eficacia.
La mayoría de los micrófonos de cañón tienen un patrón polar supercardioide o hipercardioide, lo que significa que captan una gran proporción del sonido frente a la cápsula.
La característica que distingue a los micrófonos de cañón de otros micrófonos es su perfil largo y delgado, diseñado para separar el ruido ambiental del ruido directo mediante la diferenciación de las longitudes de onda.
Compra de micrófonos
Un aspecto a considerar al comprar un micrófono de cañón es la conexión. La mayoría de las cámaras DSLR tienen una entrada jack de 3,5 mm, por lo que es importante asegurarse de que el micrófono sea compatible en lugar de una conexión alternativa como XLR.
Algunos de los micrófonos más caros pueden tener una conexión XLR, en cuyo caso es posible que la cámara ya tenga la entrada correcta o, alternativamente, es relativamente fácil encontrar adaptadores de conexión o usar grabadoras portátiles de estado sólido y sincronizar el audio en postproducción.
Las mejores marcas a considerar al buscar micrófonos de cañón son Rode y Sennheiser, aunque también existen muchas otras excelentes opciones en el mercado.
Colocación del micrófono
El siguiente paso para obtener un audio de calidad es asegurarse de que el micrófono esté colocado en una posición adecuada en relación con la toma. La forma más sencilla de asegurar una ubicación adecuada es, si se usa un micrófono montado en la cámara, monitorear el audio y previsualizar el ángulo de la cámara.
Debes estar atento a cualquier ruido o vibración no deseado y asegurarte de que el audio deseado sea prominente, llegue a un volumen adecuado y no se distorsione. Si has optado por no usar un micrófono montado y, en su lugar, utilizas un método alternativo de colocación, se aplican las mismas reglas, excepto que debes dedicar más tiempo a asegurarte de que la ubicación del micrófono capture un audio que complemente lo que estás filmando y que siga grabando el audio más limpio posible.
Procesando el audio
Entonces tienes un audio limpio, pero ¿cómo lo mejoras para maximizar la calidad de la experiencia auditiva?
Correcciones menores
Empecemos por asegurarnos de lo básico. A veces, por muy preciso y meticuloso que haya sido al grabar, seguirá teniendo ruido no deseado. Esto suele manifestarse en forma de un zumbido o retumbar de bajo nivel, pero no se preocupe, hay una solución fácil: un filtro paso alto o HPF.
Usar un HPF simplemente eliminará cualquier frecuencia por debajo de un umbral de corte determinado, por ejemplo, 80 Hz. En la mayoría de los casos, esto solucionará el problema y podrá pasar a un procesamiento más preciso.
Sin embargo, si sigue teniendo problemas con el ruido o una frecuencia resonante, existen numerosos plugins de software, como la suite iZotope, que pueden ayudarle. Estas suites de plugins suelen incluir plugins para eliminar ruido, retumbar, recortar y ambiente.
Estos plugins analizarán su audio en busca de cualquier problema y, mediante la magia de algoritmos informáticos, lo eliminarán. Si el problema persiste, me temo que podrías tener que pasar horas y horas probando complementos para solucionarlo. Hay muchos tutoriales de YouTube que pueden ayudarte.
Procesamiento posterior
Una vez que tenga un audio que considere limpio y de calidad, puede empezar a considerar el procesamiento que lo mejorará. Esto puede implicar añadir compresión, reverberación, ecualización u otros tipos de procesamiento dinámico y de modulación.
Lamentablemente, no tendremos tiempo para profundizar en todos estos tipos de procesamiento, pero analicemos con más detalle cómo la compresión puede mejorar su audio.
Compresión
La idea básica de la compresión es tomar los picos y valles del audio y reducirlos para obtener un nivel de audio generalmente más equilibrado. Esto puede parecer muy básico, pero tiene la capacidad de transformar el audio en algo mucho más significativo.
La forma de abordar la compresión dependerá del tipo de audio. Por ejemplo, un audio basado en voz puede ser susceptible a una compresión intensa para que el habla suene mucho más prominente y directa a falta de una mejor expresión. Por otro lado, si el audio se basa más en música, conviene abordar la compresión con más cuidado para no afectar la dinámica de la interpretación.
La compresión funciona según una teoría de proporciones, según la cual la señal de entrada se reduce en una proporción determinada al alcanzar un umbral establecido. Por ejemplo, si se configura una compresión de 2:1, el compresor reduciría los picos y valles a la mitad una vez que el nivel de entrada de audio alcance el umbral.
¿Cómo beneficia esto a tu audio? Los compresores pueden ser muy eficaces para controlar los picos, así como para mover el audio de forma creativa en el espectro binaural, es decir, para que parezca más cercano o más lejano. Junto con la ecualización, la compresión es un excelente punto de partida para procesar el audio y lograr esa experiencia audiovisual completa que buscas.
La clave para lograr un buen audio, al igual que con un buen video, es la práctica. Prueba diferentes ubicaciones de micrófonos, diferentes micrófonos con diferentes patrones polares y luego procésalos con diferentes dinámicas y efectos. Con el tiempo, desarrollarás un flujo de trabajo que se adapte a ti y a tu estilo de trabajo.
